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La vida moderna es agitada, pero la elevada composición de la música clásica tiene la capacidad de calmar la mente. Todos merecemos tomarnos el tiempo para descansar y relajarnos un poco, y para ayudarte en esto hemos recopilado diez de las piezas de música clásica más famosas, reconfortantes y relajantes de todos los tiempos.

Las diez partituras que componen el fragmento fueron escritas por los más renombrados compositores clásicos de ascendencia europea entre los siglos XVII y XVIII. Escrito en respuesta a las inspiraciones intemporales de la naturaleza, el paisaje y la leyenda, estas piezas tienen la capacidad de cambiar su estado de ánimo, su día, o tal vez incluso su vida.

1. “Sinfonía 5” de Ludwig van Beethoven

 

El compositor y pianista Ludwig van Beethoven (1770 – 1827) compuso esta sinfonía excepcional, cuya secuencia de apertura comparte el mismo ritmo que el código Morse para el número cinco, de ahí su nombre. La pieza se utilizó durante la Segunda Guerra Mundial para enviar mensajes vitales disfrazados en código Morse.

Supuestamente, Beethoven luchó por concebir un buen comienzo para la “Sinfonía 5” al escribirla, pero se sintió inesperadamente inspirado después de escuchar un golpe en la puerta durante una pausa del mediodía. El ritmo de golpeteo se transformó en las primeras notas de staccato de la composición.

2. “O Fortuna” de Carl Orff

 

Carl Orff (1895 – 1982) tuvo un gran éxito con esta pieza debido a su dramática composición de acordes. La partitura se basó en una colección de 24 poemas épicos llamados “Carmina Burana”, de la época medieval.

“O Fortuna” fue estrenada por la Ópera de Frankfurt el 8 de junio de 1937 y se convirtió en una de las sinfonías más interpretadas del mundo.

3. “Aleluya” de George F. Handel

 

El compositor barroco alemán George Frideric Handel (1685-1759) escribió el oratorio en inglés “Messiah” en sólo 24 días. El coro “Aleluya” marca el final de la segunda parte de la representación en tres partes.

Hoy en día, se han escrito numerosas obras basadas en, o inspiradas en, el “Mesías”. Handel mismo afirmó que mientras componía la pieza vio “el cielo desplegándose ante sus ojos”. Las letras del oratorio estaban basadas en pasajes bíblicos que Handel emuló, describiendo la vida, muerte y resurrección de Jesucristo.

4. ” La cabalgata de las Valkirias” por Richard Wagner

 

Richard Wagner (1813 – 1883) creó una obra maestra de cuatro partes titulada “El anillo del Nibelungo”, de la cual “El paseo de las Valquirias” fue un aspecto del segundo acto.

La composición se basaba en una saga nórdica que narra una turbulenta historia familiar y la búsqueda de un mágico anillo de oro por parte de una raza de dioses. Wagner tardó 26 años en completar la ópera.

5. “Toccata y fuga en re menor” de Johann S. Bach

 

Esta pieza es una de las obras más conocidas del renombrado compositor barroco Johann Sebastian Bach. La composición tiene un tono poderoso y a menudo se incorpora en escenas de televisión y películas para lograr un efecto dramático exagerado.

Bach fue posiblemente el compositor de fugas más consumado de todos los tiempos, y “Toccata y fuga en re menor” es una de las obras más famosas en el repertorio para órgano jamás escrito.

6ª “Un poco de música nocturna” de Wolfgang Amadeus Mozart

 

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791) completó esta legendaria composición de 15 minutos de duración en sólo siete días.

Escrito para un conjunto de cámara, fue publicado oficialmente en el año 1827, mucho después de la muerte de Mozart.

7. ” Himno a la alegría” de Ludwig Van Beethoven

 

Beethoven aparece dos veces en esta lista por una buena razón. En 1834 se realizó otra obra maestra del gran compositor, que incluía también el elemento más famoso de la “Sinfonía nº 9”, titulada “Himno a la Alegría”.

Beethoven había perdido casi por completo su sentido del oído cuando compuso esta pieza. A partir de la década de 2010, la “Sinfonía nº 9” se erige como una de las sinfonías más interpretadas en todo el mundo.

8. “Primavera” de Antonio Vivaldi

 

Antonio Vivaldi (1678 – 1741) escribió cuatro conciertos para violín conocidos como “Las Cuatro Estaciones” alrededor del año 1721. Cada concierto representaba una temporada, y las piezas independientes han sido incorporadas en muchas bandas sonoras cinematográficas a lo largo de las décadas. “Primavera” y “Verano” han sido las más populares.

Los conciertos fueron una revolución en el pensamiento musical. Vivaldi representaba arroyos, pájaros cantores, tormentas, bailarines borrachos y paisajes helados en su hermoso y serpenteante cuarteto de temporada.

9. “Canon en Re Mayor” de Johann Pachelbel

 

Johann Pachelbel (1653-1706) fue otro célebre compositor barroco, aclamado como uno de los más grandes compositores de la época durante su vida. Fue admirado por su tecnicismo y sutileza, y “Canon en Re Mayor” es una de sus obras más adoradas.

Pachelbel era muy popular, tenía muchos alumnos e influyó de forma duradera en los compositores del sur y centro de Alemania tras su fallecimiento.

10. “Obertura de Guillermo Tell” por Gioachino Rossini

 

Gioachino Rossini (1792 – 1868) escribió esta sinfonía de 12 minutos como parte final de una obertura de ópera de cuatro actos. La ópera se estrenó en 1829 y fue la última de las 39 óperas de Rossini.

La “Obertura de Guillermo Tell” se hizo especialmente famosa en el siglo XX cuando Warner Bros. utilizó la icónica melodía en la secuencia del título de su franquicia de animación “Looney Tunes”.

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Así que ahora no tienes nada que esperar más que el momento adecuado. Reduzca la velocidad de la vida moderna y disfrute de los sentidos rindiendo homenaje a los más grandes genios de la música clásica de la historia. Y tal vez incluso experimentar una profunda relajación en el proceso.

El poder de transportación de la música clásica nunca puede ser subestimado.

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Disfrute las 10 mejores composiciones de la historia de la música clásica
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Temas: Categorías: Cultura


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